Прошло всего лишь несколько лет со времени окончания Войны за Независимость Израиля, страна была ещё в трудном экономическом положении и с массой проблем, но она уже начала делать первые шаги на международной культурной арене. Правда, первые израильские звёзды значительную часть своей карьеры делали, как правило, за пределами страны. Тому есть причины: население страны было невелико, экономически слабо, к тому же среди жителей страны были люди, принадлежавшие к совершенно разным культурам, поэтому, скажем, певцам трудно было регулярно собирать заметные аудитории слушателей, а местная кинематография вообще только начиналась. Поэтому и уезжали за границу, но, тем не менее, эти актёры и актрисы, певцы и певицы упоминались как израильские и это создавало репутацию стране. Часть из них поддерживала и поддерживает тесные связи с Израилем до сего дня, часть потеряла их, но все они стали частью израильской истории.

***

Первой вышла на международную арену изрядно подзабытая сегодня киноактриса Хая Харарит. Она родилась в 1931 году в Хайфе. Стала победительницей одного из первых конкурсов красоты в стране. Затем начала работать актрисой в Камерном Театре. Кинематографическую известность она приобрела после участия в кинофильме «Высота 24 не отвечает» («Гива 24 эйна она»). Это был первый израильский полнометражный фильм, во всяком случае, первый фильм, который был целиком снят в Израиле, на израильскую тематику и который был показан и за пределами Израиля, причём фильм на хорошем международном уровне. Вышел на экраны он в 1955 году.

Израиль в те годы ещё не располагал собственными кадрами и для постановки и продюсирования фильма был приглашен известный британский режиссёр, сценарист и продюсер Торольд Дикинсон. Сценарий написал Питер Фрай по мотивам рассказа писателя Цви Колица, а музыку, кстати, сочинил известный композитор Пол Бен-Хаим.

Действие фильма происходит в последние дни Войны за Независимость, вот-вот должно вступить в силу перемирие. Надо удержать в своих руках важную высоту 24 в окрестностях Иерусалима. Если это случится, то после войны она окажется в границах Израиля. Для выполнения этой задачи посылается группа из четырех добровольцев, они и являются героями фильма и по пути к этой высоте они рассказывают о себе.

Джеймс Финнеган был служащим британской администрации в подмандатной Палестине. По долгу службы ему пришлось допрашивать подпольщицу Мириам Мизрахи. Отслужив Джеймс возвращается в Палестину, находит Мириам и становится членом Хаганы. Второй доброволец – Алан Гудман – прибыл как турист из Соединенных Штатов и волею обстоятельств тоже стал бойцом. Эстер Хадасси, девушка йеменского происхождения и молодой израильтянин Давид Айрам, роль которого исполнил популярный актёр и певец Арик Лави, дополняют четверку. Каков конец? И что же случилось с четырьмя добровольцами? Ответ на этот вопрос даёт название фильма.

Все актёры в фильме говорили на родном для них языке: иврите или английском и в оригинале фильм оказался двуязычным. В 1955 году он был заявлен для участия в Международном Кинофестивале в Каннах (Франция). Хая Харарит играла в этом фильме роль Мириам Мизрахи, черноглазой красавицы, уроженки страны в четвертом поколении, Она была замечена и начала получать приглашения сниматься в европейских и американских фильмах.

Всего она участвовала в восьми фильмах, наиболее значительным из них был «Бен-Гур», один из первых голливудских крупнобюджетных фильмов. Фильм исторический, действие его происходит в древней Иудее, в самом начале первого столетия, а главный герой Иехуда Бен-Гур, знатное лицо в стране. Сценарий был сделан по рассказу писателя Льюиса Уоллеса «Бен-Гур: Сказание о Христе», который тот написал в 1880 году. Бюджет этого костюмного фильма составил гигантскую по тем временам сумму в 15 миллионов долларов. Но он принёс создателям не менее гигантскую прибыль, ибо доходы от фильма превысили 90 миллионов долларов. Сняла его знаменитая киностудия Метро-Годвин-Майер.

Поставил фильм один из ведущих Голливудских режиссёров Уильям Уайлер, беженец из нацистской Германии, родившийся в Мюлузе (тогда Мюльхаузене), в Эльзасе (ныне Франция). Среди его творений такие прекрасные фильмы как «Лучшие годы нашей жизни» (1946) и «Римские каникулы» (1953). «Бен-Гур» установил своеобразный рекорд, завоевав сразу 11(!) престижных призов Американской Академии Киноискусства («Оскаров») и завоевал множество других наград. Это был эпохальный фильм. На экраны он вышел в 1959 году. Его продолжительность составила почти три с половиной часа (212 минут).

Снимался фильм, однако, не в Израиле, а в Италии. В нём полно массовых и батальных сцен, очень красочная гонка колесниц и т.д. В главной роли появился на экране американский актёр Чарльтон Хестон, высокий (188 см.), прекрасно сложенный и с приятной внешностью, известный исполнением ролей исторических персонажей (Микеланджело, Моисей, Марк Антоний, Эль Сид, кардинал Ришелье, Абрахам Линкольн и т.д.).

Сюжет фильма строится на противостоянии Бен-Гура и друга его детства Массалы, который поставлен римлянами командовать их гарнизоном в Иерусалиме. Он изобилует массой драматических поворотов: Бен-Гур предан своим другом, продан в рабство, умудряется освободиться, возвращается в Иерусалим, готовый отомстить и т.д.

Хая Харарит исполнила роль Эстер, сестры Бен-Гура, причём весьма удачно. Тем не менее её дальнейшая кинокарьера оказалась не слишком успешной. Она снялась ещё несколько раз, причём во второстепенных ролях и завершила свои появления на киноэкране в 1964 году. Из остальных её фильмов можно лишь отметить фильм 1961 года «Атлантида» («Путешествие под низом пустыни»), где её партнером стал известный французский актёр Жан-Луи Тринтиньян.

Х. Харарит вышла замуж за британского кинорежиссёра Джека Слейтона и живет в Великобритании, оставаясь в живых последней из тех, кто сыграл ведущие роли в кинофильме «Бен-Гур». По этой роли она и запомнилась зрителям.

На фото: Хая Харарит

***

Куда более продолжительной оказалась карьера Хаима Тополя. Он – уроженец Тель-Авива, где появился на свет в 1935 году. К театральному искусству приобщился проходя службу в рядах ЦАХАЛа, став актёром армейского театра. После завершения военной службы организовал собственную театральную труппу в Тель-Авиве. В 1961 году был одной из ключевых фигур в организации Муниципального Театра в Хайфе.

Известность пришла к Хаиму Тополю после выхода на экран в 1964 году кинофильма «Салах Шабати». Фильм был поставлен знаменитым израильским писателем-сатириком Эфраимом Кишоном по его же собственному сценарию, а главную роль прекрасно исполнил Хаим Тополь. Продюсером фильма был Менахем Голан, далее ставший весьма известной фигурой в мировом кинематографе.

Фильм повествует об еврейской семье, репатриировавшейся в Израиль из арабской страны, трудностях репатриации и абсорбции тех лет, уме и изворотливости главного героя, пытающегося приспособиться к новым условиям жизни.

Естественно, что такое собрание талантливых людей не могло не сделать хороший фильм. В том же 1964 году фильм был номинирован на приз Американской Академии Киноискусства («Оскар») в категории Лучший Иностранный Фильм, но занял лишь второе место, уступив первое итальянскому «Вчера, сегодня, завтра». Однако, Х. Тополь не остаётся без наград. Фильм участвует в Международном Кинофестивале в Сан-Франциско и израильский актёр получает приз «Золотые Ворота» за лучшую актёрскую работу, а в следующем 1965 году он награждается «Золотым Глобусом» как наиболее перспективный дебютант в мире кино.

Ясно, что начало голливудской карьеры актёра уже не за горами. Дебют – в 1966 году в крупнобюджетном фильме «Слепок гигантской тени». Это - экранизация биографии полковника американской армии Микки Маркуса, который в качестве добровольца был участником Войны за Независимость (он был советником в генеральном штабе) и погиб в Израиле в результате драматического недоразумения. Режиссёром и продюсером фильма выступил Мелвил Шавельсон, он же написал и сценарий по биографическому роману Теда Беркмана. Главную роль исполнил не кто иной как Керк Дуглас, кроме того в числе актёров, занятых в этом фильме, такие знаменитости как Юл Бриннер, Френк Синатра, Джон Уэйн и даже Майкл Дуглас, ныне всем известный, а тогда ещё юноша, впервые появившийся на экране в маленькой роли именно в этом фильме.

Фильм был достаточно длинный (146 мин.), кое-где несколько вольно интерпретировавший события, но в общем дававший реальную картину происшедшего. Хаиму Тополю досталась небольшая роль, но в компании таких звёзд и это было достаточно почётно. Далее актёр начинает регулярно сниматься в фильмах как израильских, так и американских, среди которых можно отметить комедийный фильм «Эрвинка» (1967), ещё один фильм Эфраима Кишона о мелком Тель-Авивском мошеннике с Х. Тополем в главной роли.

В эти же годы начинается главный роман всей жизни Хаима Тополя, который принёс ему мировую славу, - с мюзиклом «Скрипач на крыше» по повести Шолом-Алейхема «Тевье-молочник» (другое название «Тевье и его дочери»), опубликованной в 1894 году. Авторы этого мюзикла – американцы, музыку написал Джерри Бок, пьесу – Джозеф Штейн и стихи к музыкальным номерам – Шелдон Харник. Впервые мюзикл был поставлен на Бродвее в 1964 году в театре «Империал» и заглавную роль исполнил местный актёр Зеро Мостель.

Через три года успешный мюзикл решили поставить и в Лондоне, пригласив Хаима Тополя на главную роль. Спектакль идёт в «Театре Её Величества» и выдерживает 2030 представлений. После успехов в Нью-Йорке и Лондоне следующий этап – полнометражный фильм. Его делают американцы (режиссёр и продюсер – Норманн Джевисон), практически перенеся на экран театральную постановку с Бродвея и лишь заменив исполнителя главной роли, поручая её Х. Тополю.

Фильм имеет не меньший успех, принеся своим создателям 50 миллионов долларов дохода (при затратах в 9 миллионов). Снимался он, кстати, в Хорватии, где построили еврейское местечко конца 19-го века. Трёхчасовой фильм выходит на экраны в 1971 году, а в следующем году актёр становится претендентом на «Оскар» как лучший актёр в ведущей роли, хотя не получает эту награду. Он – первый израильский актёр, серьёзно претендующий на эту, одну из самых высших наград в мире кинематографа. Но он получает ещё один «Золотой Глобус», на сей раз как лучший актёр в игровом фильме в разряде комедия/мюзикл.

Любопытно отметить, что когда актёр был номинирован на «Оскар», он проходил службу в ЦАХАЛе и получил от командования специальный отпуск для участия в церемонии. Даже проводя большую часть времени за границей, а он после фильма выступил более 2000 раз в роли Тевье на сценах Северной Америки и Европы, Японии, Австралии и Новой Зеландии, Хаим Тополь всегда поддерживает тесную связь с Израилем.

Он снимался ещё в нескольких фильмах, израильских и иностранных и за участие в британской комедии «Следуй за мной» (1972), где он сыграл частного детектива, нанятого британским банкиром следить за своей американской супругой, получил награду Международного Кинофестиваля в Сан-Себастиане. Завершил свою сценическую карьеру актёр лишь в прошлом 2009 году.

***

Международный конкурс песни Евровидение ведёт свою историю с 1956 года. В те годы Израилю ещё было не до песен и впервые певица Иланит представила страну лишь в 1974 году. Но вот интересный факт: в соревновании 1963 года участвовали сразу две израильские певицы. Правда, выступали они не от Израиля.

Одной из них была Кармела Корен, ставшая представительницей Австрии. Кармела родилась в 1938 году в Тель-Авиве, тогда она была Кармела Бизман. Хотела стать танцовщицей, но из-за травмы танцевальную карьеру пришлось оставить и она переключилась на пение. В 1956 году начинающая певица попалась на глаза американцу, телевизионному продюсеру Эдду Салливену, который был по делам в Израиле. Он убедил Кармелу поехать в Соединенные Штаты и принять участие в его телешоу. Далее Кармела сопровождала популярного британского певца Клиффа Ричарда в его турне по Южной Африке и начала выступать в британских ночных клубах.

Затем она перемещается в Западную Германию и становится весьма популярной певицей в германоязычных странах. Большой успех имеет её песня “Eine Rose aus Santa Monica” («Одна роза из Санта-Моника») в 1962 году Венец этой популярности - участие в конкурсе 1963 года с песней “Vielleicht geschieht ein Wunder” («Может быть случится чудо»). Выступление не плохое и приносит ей седьмое место. Через два года в 1965 году она снова пытается выступить на конкурсе Евровидения, на сей раз от Швейцарии, но занимает на национальном конкурсе только второе место и не получает такой шанс.

В период своей популярности Кармела становится и киноактрисой, снимаясь в нескольких немецких фильмах. Выступает она активно и в телевизионных шоу. В 1966 году Кармела выходит замуж за продюсера музыкальных передач Хорста Гейгера, рожает сына и дочь, но в 1970 году разводится. Пытается продолжить профессиональную карьеру. Выпускает в 1972 году долгоиграющую пластинку с народной музыкой, но без большого успеха. Уезжает в Соединенные Штаты и делает ещё одну попытку в 1978 году снова с долгоиграющей пластинкой «Хава Нагила» и снова без большого успеха.

Окончательно покидает сцену, снова выходит замуж и тихо живёт с супругом где-то в Америке, выступая лишь по случаю еврейских праздников.

***

Второй израильской певицей, выступавшей в 1963 году, была Эстер Зайед-Райхштадт-Офарим. Она уроженка старинного города Цфат, её семья – старожилы этого города и ведут свою родословную из сирийского города Халеб (Алеппо). Родилась Эстер в 1941 году. Таланты девочки проявились рано, уже в 6 лет она выступала перед публикой. В 13 лет она начала принимать участие в театральных постановках. Сначала в Хайфе, затем в Тель-Авиве. В 1959 году в Тель-Авиве она встречает Ави (Аврахама) Райхштадта, пятью годами её старше, талантливого музыканта и танцора, владельца собственной танцевальной студии.

Ави очень быстро оценил многообещающий потенциал юной Эстер, решил отказаться от собственной танцевальной карьеры и они начинают выступать вместе в качестве песенного дуэта, не забыв попутно вступить в брак. Поёт Эстер, а Ави аккомпанирует ей на гитаре, подпевает вторым голосом и аранжирует песни для исполнения. Дуэт становится известным под сценическим псевдонимом «Аби и Эстер Офарим». Первые годы они выступают лишь в Израиле. В 1961 году занимают первое место на песенном фестивале в Тель-Авиве. Будучи в Тель-Авиве её увидел Френк Синатра и немедленно предложил ей выступить в одном из своих шоу. Выступление было столь успешным, что Эстер выступила не в одном, а в нескольких шоу.

К Эстер после этих выступлений начинают проявлять интерес и в Европе и через некоторое время она и Ави обосновываются в Швейцарии, пытаясь начать международную карьеру. Уже в 1962 году они успешно выступают на нескольких песенных фестивалях. Удаётся добиться перелома после выступления Эстер на конкурсе Евровидения в 1963 году. Конкурс проходит в Лондоне, в здании телевизионного центра компании ВВС, участвуют 16 стран. Когда популярная телеведущая Кети Бойл завершает опрос и подсчитываются полученные очки, то на первом месте оказывается Швейцария, от имени которой пела Эстер Офарим (кстати, не по-немецки, а по-французски, песня “T’en va pas”). Но в этот момент норвежцы сообщают, что их оценка передана неверно, они высказываются в пользу Дании и благодаря этому трюку-недоразумению датский дуэт занимает первое место, оттесняя Эстер на второе.

Но и второе место на таком престижном конкурсе это широкая известность, по крайней мере, в Европе. Начинаются регулярные выступления в европейских странах. В 1964 году дуэт получает «Серебряную Розу Монтрё» за свои телевизионные выступления. В 1965 году 43 концерта в 43 немецких городах, причём без пустых мест в залах, и награждение «Призом Т. Эдисона». В 1966 году их песня “Noch einen Tanz” («Ещё один танец») имеет заметный успех в Германии, а в следующем году ещё более успешна песня “Morning of my life” («Утро моей жизни»). В 1966 году в Париже им присуждается «Большой Международный Приз Звукозаписи»,

В 1968 году – прорыв в англоязычные страны с песней “Cinderella-Rockefella”, которая поднялась до первого места в регулярных опросах радиослушателей в Великобритании. Начинаются выступления в Лондоне и Нью-Йорке. Апофеоз успехов дуэта – их мировые гастроли в 1969 году, включая Соединенные Штаты, во время которых они дали около 70 концертов. Дуэт Офарим – частый гость в телевизионных студиях, на их счету около 500 телевизионных программ, включая еженедельное шоу для британской телестанции ВВС. Эстер в этот период считается одной из лучших исполнительниц в мире.

К сожалению, в следующем году происходят менее приятные события: пара расстаётся в ноябре и далее их пути уже более не пересекаются, каждый движется в одиночку, причём никому из них не удаётся достигнуть того успеха, который они смогли достичь вдвоём,

Эстер продолжает выпускать диски с записями своих песен и давать концерты, хотя и в гораздо более умеренном темпе, чем прежде. В 1984 году она приняла участие в успешной постановке пьесы израильского драматурга Иошуа Соболя «Гетто» в Берлине, где исполняла по ходу действия несколько песен. Живёт она в двух странах: в Германии, где она популярна и до сего дня, и в Израиле, где её тоже любят.

Труднее сложилась судьба Ави. После развода он увлёкся алкоголем и наркотиками, но сумел преодолеть эту зависимость. Он остался в Германии и стал работать там как композитор, аранжировщик и режиссёр для молодых талантов, организовав компанию РRОМ в Мюнхене, которая является музыкальным издательством, агентством и звукозаписывающей студией для начинающих музыкантов. Ави ещё дважды был женат и от третьей жены у него двое сыновей, оба музыканты. Старший – Гиль Дорон Райхштадт Офарим, который родился в 1982 году, уже довольно известен среди любителей рок-музыки.

Ави написал и издал книгу “Der Preis der wilden Jahre” («Цена диких лет»), во многом автобиографическую, касающуюся его и Эстер совместной жизни, и с рядом редких фотографий.

***

На год моложе Эстер другая популярная певица и актриса Далия Лави. Она родилась в 1942 году в мошаве Шавей Цион, но тогда её фамилия была Левинбук. Мать Далии была родом из Германии, а корни отца – в Российской Империи. Возможно это обычное израильское «смешанное» происхождение сделало Далию способной к языкам, что весьма помогло ей в её артистической жизни. Родным языком для неё, конечно, был иврит, но в большей или меньшей степени она владела немецким, английским, французским, итальянским, испанским, шведским и русским.

Начало карьеры Далии выглядит как бы случайным, хотя известно, что случай очень часто помогает именно талантливым людям. В 1952 году в Израиле снимался какой-то американский фильм с участием всё того же Керка Дугласа. Съёмки происходили неподалёку от Шавей Цион. Семья Левинбук отмечала день рождения своей дочери, её десятилетие. Пригласили несколько американских гостей, включая и К. Дугласа. В качестве подарка Керк преподнес девочке балетный костюм.

Но этим дело не кончилось и со временем Керк сумел организовать для юной Далии стипендию, давшую ей возможность учиться балетному искусству в Королевском Оперном Театре в Стокгольме. Проучившись три года и даже снявшись в небольшой роли в местном фильме Далия возвращается в Израиль, где начинает работать как модель. На красивую девушку с прекрасными волосами цвета воронова крыла и экзотической внешностью обращают внимание и с 1959 года Далия становится киноактрисой.

К сожалению, Далия не снималась в израильских фильмах, но её лингвистический дар дал ей возможность сниматься в фильмах, сделанных в разных странах. Всего на её счету двадцать пять фильмов. Наиболее известные из них “ Two weeks in another town” (« Две недели в другом городе»)1962, снятый известным американским режиссёром Винсентом Минелли, отцом знаменитой певицы Лайзы Минелли, и “Casino-Royal” 1967.

Когда популярность Далии как киноактрисы начала идти на спад, Хаим Тополь дал ей совет переключиться на пение. Дебют состоялся в 1969 году на студии ВВС, когда в одном из шоу актриса исполнила несколько израильских песен. И тут же привлекла к себе внимание звукозаписывающих фирм.

Наибольший успех Далия Лави как певица имела в Германии. Несколько её песен стали весьма популярны в германоязычном мире, например “Oh, wann kommst du?” («О, когда ты придёшь»), которая была первой в списке опросов радиослушателей, или “Liebeslied jener Sommernacht” («Песня любви летней ночи»), которая принесла ей известность. В 1971 году её оценивали как наиболее популярную певицу Западной Германии. Она получает «Отто» - один из самых почетных призов в стране в мире лёгкой музыки, присуждаемый молодёжным журналом «Браво».

Далия остаётся активной в музыкальном мире до начала 90-х годов, хотя с конца 70-х годов популярность её постепенно падает. В настоящее время отошедшая от дел певица и актриса со своим четвёртым супругом – бизнесменом Чарльзом Гансом живёт где-то в Соединенных Штатах.

***

В отличие от всех остальных Моше Бранд не родился в Палестине. Время его рождения – февраль 1947 года, а место рождения – лагерь для перемещённых лиц, неподалёку от города Фамагуста, на острове Кипр. Там англичане держали всех тех, кто пытался проникнуть в страну без разрешения властей. Впрочем, в сентябре того же года разрешение было получено и семья переезжает в Палестину, поселившись в Хайфе.

Родители Моше были родом из Польши. Отец Фишель Бранд был в рядах Красной Армии, а мать Броня Розенберг сумела выжить в Освенциме. Вступили в брак они после войны и Моше был их старшим сыном. Моше рос как обычный израильский ребёнок, хотя у него были проблемы с речью: заговорил он лишь в пять лет. В 14 лет он оставляет школу и начинает работать. В 15 лет он болен, ему делают операцию, из-за которой в дальнейшем освобождают от армейской службы. После выздоровления он с четырьмя приятелями организует музыкальную группу, Мошe в ней певец, и они начинают выступать на различных семейных мероприятиях, играть на улицах, а затем и в кафе в Хайфе и Тель-Авиве.

В 17 лет Моше работает в Хайфском театре, там же получает некоторые уроки театрального искусства, затем со своими друзьями начинает выступать в клубе «Рондо» при отеле «Дан-Кармель» в Хайфе. Они играют и поют там 15 месяцев и пользуются популярностью. Во многом из-за Моше, у него прекрасный голос и привлекательная внешность. Он меняет своё имя на более артистичное Майк, поёт по-английски и по-французски, хотя владеет пока лишь ивритом.

Группа начинает выступать и в Тель-Авиве, в отеле «Хилтон». Здесь её обнаруживает Йонатан Кармон, израильский импресарио. Он подписывает контракт с группой и организует им выступления за границей. Группа начинает собирать большие залы, не в последнюю очередь благодаря сильному и красивому голосу Майка.

В мае 1969 года Майк Бранд выступает в Тегеране, в ночном клубе «Баккара», принадлежащим тамошнему отелю «Хилтон». Там же поёт в это время и французская певица Сильви Вартан. Она советует Майку приехать в Париж и попытаться сделать там карьеру. 9-го июля того же года тот прибывает в парижский аэропорт Орли, имея лишь около сотни долларов в кармане. Звонит Сильви н не может найти её. Готов уже вернуться обратно в Израиль и тут Сильви, наконец, обнаруживается: она просто где-то гастролировала.

С. Вартан без промедления представляет его известному импресарио Жану Ренару, с которым он записывает песню “Laisse-moi t’aimer”(«Позволь мне любить тебя»).

Правда, уже под чуть измененным именем - Майк Брант. У записи оглушительный успех. За две недели продано 50 000 копий. Песня звучит в передачах французских радиостанций. В январе 1970 года она имеет бурный успех на французском фестивале песни.

Но это лишь начало. В последующие несколько месяцев было продано ещё почти полтора миллиона копий. Новые песни также имеют успех. Майк представляет Францию на общеевропейском радио фестивале и привлекает внимание слушателей теперь уже по всей Европе. Он выпускает своё первое собрание музыкальных записей “Disque d’or” («Золотая Диск») и продажи исчисляются миллионами экземпляров.

Затем наступает небольшой сбой. Майк исполняет песню на английском языке, написанную его другом, но французское радио отказывается её транслировать из-за английского языка. Раздосадованный Майк возвращается домой, в Израиль, даёт концерты здесь, а затем начинает европейские гастроли. Он становится идолом: его концерты собирают многотысячные аудитории, его постоянно преследуют толпы поклонников, более верно - поклонниц.

В феврале 1971 года Майк травмирован в результате дорожного происшествия. Он приходит в себя достаточно быстро. В этот момент он делает шаг, в правильности которого есть сомнения: он меняет импресарио. Новым импресарио становится Саймон Вайнтроб. Тот, видя совершенно невероятную популярность певца у публики, заметно увеличивает частоту концертов, доводя её до почти 250 выступлений в год. Залы полны и часто М. Бранту приходится выступать перед многими тысячами слушателей.

Несмотря на всю свою занятость в 1973 году, когда Египет и Сирия нападают на Израиль (Война Судного Дня), Майк Брант приезжает домой и даёт концерты в пользу бойцов ЦАХАЛа.

Однако затем продолжается жизнь в прежнем сумасшедшем ритме. И нервная система певца начинает не выдерживать. Слишком велика двойная нагрузка: концерты и невозможность спокойно отдохнуть из-за назойливых поклонниц, которых сводит с ума не только великолепный голос, но и прекрасная внешность певца. У Майка начинается депрессия.

22-го ноября 1974 года он предпринимает попытку самоубийства, выпрыгнув из окна номера в отеле своего импресарио. По стечению обстоятельств певец отделывается лишь ушибами и переломами, но остаётся жив. Через некоторое время, придя в себя, он продолжает работу, сократив количество выступлений, но усиленно работая над своим вторым собранием музыкальных записей под названием “Dis-lui” («Скажи ей»). К сожалению, его душевное состояние не становится лучше и 25-го апреля 1975 года он повторяет свою попытку, на сей раз со смертельным исходом. По иронии судьбы именно в этот день появляется в продаже “Dis-lui”. Певцу всего лищь 28 лет.

Похоронили Моше Бранда (Майка Бранта) в его родной Хайфе. До сего дня у него масса поклонников и поклонниц и звучат его песни.

*

Сегодня мы живём в другие времена. Можно делать международную карьеру не покидая Израиль, а фильмы, снимаемые в Израиле, претендуют на самые высокие международные награды. Но начиналось всё так, как описано выше. Эстер Офарим, Хаим Тополь и Майк Брант делили своё время между Израилем и заграницей, но даже Кармела Корен и Далия Лави, которые кажутся оторвавшимися от Израиля, часто включали израильские песни в свой репертуар. Достаточно послушать Далию Лави, поющую «Ерушалаим» или «Эрев шель шошаним».

Кармела Корен:

«Аби и Эстер Офарим»:

Далия Лави:

Майк Брант: