|
В эти дни в Петербурге выступает Театр балета Бориса Эйфмана. Событие
тем знаменательнее, что труппа показывает новую работу мастера -
"Дон Жуан и Мольер". Премьера уже была в Москве и Нью-Йорке,
петербургская совпала с днем рождения хореографа, 22 июля ему исполнилось
55 лет.
"Дон Жуан и Мольер". Премьера уже была в Москве и Нью-Йорке,
петербургская совпала с днем рождения хореографа, 22 июля ему исполнилось
55 лет.
- Борис Яковлевич, Дон Жуан и Мольер настолько разноплановые фигуры,
что трудно понять, что же их объединяет?
- Ну, во-первых, как вы знаете, Мольер сочинил великую комедию
"Дон Жуан". Думаю, что этот образ он выбрал не случайно,
есть какие-то внутренние темы, идеи, эмоциональные нити, которые
их связывают. А во-вторых, конечно, вы правы - Дон Жуан и Мольер
антиподы, но иногда отрицательное, негативное, что-то неподвластное,
недоступное привлекает, поэтому Мольер так яростно-эмоционально
сочинил свою комедию.
- Есть в вас что-то от Дон Жуана?
- Думаю, что много и от Дон Жуана, и от Мольера, мне одинаково
близки, понятны эти антиподы. Но главное, что есть во мне, - то
понимание тайны творческого акта, который переживает сочинитель.
- Для творчества нужна любовь. Это утверждение стало уже общим
местом, но, возможно, творчество способно само себя питать?
- Каждый очень индивидуально воспринимает слово "любовь"
и по-разному сублимирует это чувство в своей жизни и деятельности.
Меня очень благостно питает любовь к сыну, мысли о нем, приливы
нежности освежают, дают энергию. Саше уже шесть с половиной лет,
в этом году пойдет в школу.
- А в хореографическое училище?
- Мы с женой (супруга Бориса Эйфмана - Валентина Морозова, бывшая
солистка его труппы. - Е. П.) посмотрим, насколько он готов по своим
физическим данным, главное, чтобы сам хотел. У Саши есть что-то
артистическое, он очень любит лицедействовать, делать домашние представления.
Сейчас семья в Крыму, а я целиком и полностью в театре.
- Знаю, что вы даже ночевать домой не ездите, спите в кабинете
на диванчике. Отдыхать-то собираетесь?
- Трудно сказать, потому что нужно готовить новую постановку, которую
мне предложили в Нью-Йорке, - балет памяти Баланчина к столетию
со дня рождения. Оно будет отмечаться в 2004 году. Престижное предложение,
я думаю, выбор был очень широк, и то, что предпочли меня из всех
ведущих хореографов мира, большая честь.
- Какую роль сыграл Баланчин в вашем творчестве?
- Восхищаюсь его талантом, но как творческая личность это мой антипод,
я нахожусь на другом полюсе. То, что существуют полярные взгляды
на возможности танца, делает наше искусство богаче.
- В чем-то ваши взаимоотношения с Баланчиным напоминают взаимоотношения
Мольера с Дон Жуаном.
- Возможно (улыбается): Параллельно с подготовкой балета о Баланчине
надеюсь осуществить еще один проект - создать в Петербурге дворец
танца. Я не сумасшедший фантазер, наоборот - прагматик, никогда
бы о дворце не заговорил, если б не появилась американская компания,
готовая построить его без копейки денег от России. Причем очень
быстро, к юбилею города. Дело за выбором места. Я не хочу, чтобы
дворец стоял на отшибе, далеко от общественного транспорта. Он для
народа, а не для элиты. В уникальном, не имеющем аналогов в мире
театральном сооружении разместятся три труппы - романтического русского
балета XIX века, балета ХХ века - это моя труппа, и авангардной
хореографии XXI века. Здесь будут проходить конкурсы, фестивали,
мастер-классы. Днем во дворце будут заниматься дети, а ночью - дискотека.
Американцы уже встречались с руководством города, идея нашла поддержку
в Министерстве культуры, администрации президента Сейчас главное
- не заболтать идею.
- Дворец поможет преодолеть отставание России в современной хореографии?
- Отставание по сравнению с чем? Кризис современной хореографии
ощущается во всем мире. Меня часто приглашают в жюри международных
конкурсов, и я просто в ужасе - вижу падение творческого потенциала
у молодых хореографов. Надеюсь, что дворец поможет спровоцировать
появление новой генерации балетмейстеров. Мое поколение не знало
таких идеальных условий, которые хочу создать. И как вы понимаете,
делаю это не для себя, а для нашего искусства. Потому что если для
себя, то лучше, конечно, не растить конкурентов.
- Не удивлюсь, если даже за это начинание вам достанется от наших
критиков. К вам очень пристрастны.
- То, что пишут критики о моем творчестве, на самом деле к нему
никакого отношения не имеет. Разве что касательное, потому что выбран
я как предмет самовыражения тех или иных девочек и мальчиков со
своими комплексами. Когда читаешь профессиональную критику Запада,
видишь оценку, приближенную к критериям, идеям, достижениям моего
искусства. А одна российская критикесса призналась: "Это наши
игры". Игры заменили критику.
Елена
ПЕТРОВА
Ещё о Борисе Эйфмане
|